recursos musicales:
Música para niños ( Chile)
Videos canciones en inglés
Guía de ocio infantil
Me parecen unas paginas sumamente interactiva que es capaz de ayudar al docente a que el niño sienta a la mùsica como parte de si, le ayudarà al profesor a tener màs herarmientas para desarrollar la mùsica en el aula o que el mismo niño sea capaz autònomamente de indagar y conocer a la musica.
tambien ayuda a que el niño aprenda ademàs de mùsica ,inglès, lenguaje, etc. Siendo la mùsica un eje transversal en el aprendizaje del niño.
Para mì la mùsica esta en la dinamica que ocupe el profesor y si este es un profesor que sabe ocupar la tecnologia para ayudarse bienvenido sea.
miércoles, 25 de noviembre de 2009
viernes, 16 de octubre de 2009
En este quinto video tambien se trabaja el ritmo a traves de la percursion pero con unas varillas lo cual me perece que genera en el niño una concentracion que se puede aplicar en todo lo que uno haga en la vida.
Ademàs la mùsica esta muy conectada con la matematica y eso hace que la mùsica no sea visto como un ramo en solitario o de recreo.
en estos videos nos da idea de actividades creativas que uno puede realizar en sus mismas clases.
Este video me parece que es la actividad màs completa y original para trabajar con niños, eso si que con niños de edad màs grandes yo diria que apoximadamente de quinto bàsico en adelante. Lo que se trabaja aqui es el ritmo atraves de la percusion grupal lo cual me perece que tambien genera una gran concentracion en el niño y un compañerismo por el otro (saber que si me desconcentro perjudico al resto), esto es importante ya que la educacion musical debe crear instancias para e trabajo en grupo.
este trabajo lo encontre de un gran nivel y se puede demostrar que los niños pueden crear cosas bastantes creativas, esto depende en cierta parte de la motivaciòn que el profesor tengan por que los niños expresen de distintas maneras la mùsica.
En este video lo que se esta trabajando es el ritmo a traves de frases como "sobaloca ticatoca" a traves del pentagrama y los niñospercuten en el bombo si no me equivoco.
Esta actividad plantea una gran facilidad para los niños que es a partir de frases los niños puedan seguir el ritmo de la canciòn sin necesidad de que ellos sepan que nota musical està ahì.
en este video lo que se pretende trabajar es el ritmo y la audiciòn, el ritmo es lo que principalmente se quiere trabajar a travès de la guitarra
la cual està llevando un ritmo (elprofesor/a) y los niños la van siguiendo con sus palmas.
està actividad para mì no es nada muy nueva vivì viendo en mi enseñanza de la mùsica a un profesor que tocaba la guitarray nosotros debiamos seguir el ritmo, no es que me parezca mala la actividad pero si la encuentro poco novedosa en comparaciòn a la anterior.
en el video se muestra una manera activa de enseñar mùsica, enla cual se trabaja el desarrollo infantil estimulando la concentracion, la motricidad y el desarrollo afectivo.
el juego es importante para los niños ,en el video pude observar el uso de colores y del metalofono interactuando, en el sentido de que los niños relacionan los colores con una nota musical.
el rol del profesor es fundamental ya que debe tener un muy buen dominio de la tecnica. el material de apoyo que use el profesor es relevante para la continuidad del curso.
en el video se menciona que los aprendizajes se van graduando en dificultad lo que les sirve mucho a los niños en mejorar la afinacion.
Este metodo ayuda al niño en sus habitos, normas y reglas en un ambiente calido.
La complejidad de este metodo va deacuerdo a su nivel educativo.
Lo que este metodo trabaja es el ritmo y la melodia en una pauta que esta facilitada a traves de colores que ellos asocian con una nota musical.
Me parece que es un muy buen metodo para poder enseñar mùsica sin traumar a los niños, ya que si uno como profesor comienza desde muy pequeño a enseñar mùsica a los niños les cuesta menos y le da menos verguenza.
Este metodo cuumple con varios propositos como es desarrollar varias competencia como es la concentraciòn y la motricidad del niño.
viernes, 2 de octubre de 2009
Laura Pausini, word tour 2009
http://www.youtube.com/watch?v=FiKjBNCLglg
Esta semana ha tenido un entorno sonoro musicalizado completamente con la mùsica de Laura Pausini, en el metro, universidad, micro, gimnasio, cuando leo todo lo que he hecho esta semana esta musicalizado con esta artista italiana que para mì me ha acompañado durante toda mi vida. sus letras me levantan el animo y me recuerdan toda mi vida en sus canciones.
Este miercoles 30 de septiembre sus canciones sonaròn complentamente en vivo y fueròn durante 2 horas aproximados el unico entorno sonoro que percibi ademàs de los 11 personas que gritaban y cantaban cada uno de sus exitos.
Esta semana ha tenido un entorno sonoro musicalizado completamente con la mùsica de Laura Pausini, en el metro, universidad, micro, gimnasio, cuando leo todo lo que he hecho esta semana esta musicalizado con esta artista italiana que para mì me ha acompañado durante toda mi vida. sus letras me levantan el animo y me recuerdan toda mi vida en sus canciones.
Este miercoles 30 de septiembre sus canciones sonaròn complentamente en vivo y fueròn durante 2 horas aproximados el unico entorno sonoro que percibi ademàs de los 11 personas que gritaban y cantaban cada uno de sus exitos.
viernes, 25 de septiembre de 2009
resumen
Resumen del programa de educación Musical, primer semestre, primero básico
El programa de Educación Artística busca que los niños/as aprecien la importancia que tienen los sentidos en la comunicación y sensibilidad en las personas, se busca que ellos sean capaces de expresarse por medio de variados medios artísticos.
El subsector de Artes Musicales incluye diversas formas de expresión como son la voz, varios instrumentos y por supuesto que ellos tengan la capacidad de percibir ciertas cualidades del mundo sonoro.
La música, empleando como materiales la voz y algunos instrumentos, junto a la capacidad de percibir ciertas cualidades del mundo sonoro.
El conocimiento y manejo elemental de estos lenguajes contribuirá a que niños y niñas amplíen su visión de la realidad, la aprecien y la expresen de un modo personal, libre y original.
La “alfabetización” estética que se inicia en este primer nivel apunta a estimular una actitud perceptiva cada vez más sensible frente a ciertos elementos y características del medio natural y cultural en que los alumnos y alumnas viven.
En el ámbito de las Artes Musicales, la orientación principal de la “alfabetización” estético-musical es hacia el fomento de una actitud perceptiva y sensible al entorno sonoro, de un manejo elemental del lenguaje musical y del desarrollo de la capacidad de expresión musical.
Los elementos del lenguaje musical que son ruido; altura (componente melódico), duración (ritmo), intensidad y timbre; manifestaciones directamente ligadas a la música, como danza, folclor y movimiento corporal coordinado con la música.
El desarrollo de la sensibilidad perceptiva de la expresión emocional y del juicio estético se enfoca en tres ejes de tareas relacionadas entre sí: expresión creativa, discriminación auditiva y visual y desarrollo de la capacidad de atender al entorno sonoro y visual; valoración de las diversas formas de expresión por su carácter único y original.
Este subsector debe promover y desarrollar la identidad nacional, vinculando a niños y niñas con expresiones artísticas locales, autóctonas, populares, folclóricas y otras propias del país, para valorarlas junto a creaciones de carácter universal.
A través del juego, por ejemplo: niños/as podrán ampliar sus capacidades auditivas, plásticas, motoras, kinéticas, verbales, de dramatización y espaciales.
El docente debe intentar equilibrar los distintos tipos de actividades musicales y plásticas, procurando un buen balance entre percepción, expresión y dialogo en relación a los distintos tópicos trabajados.
El profesor/a debe considerar las siguientes tareas:
-Actividades de exploración sonora.
-Actividades de creación sonora.
-Actividades para el desarrollo de la memoria auditiva y de la capacidad de escuchar.
-Familiarizarse con instrumentos musicales.
-El canto colectivo, la expresión corporal.
-Ejercitación de la imaginación sonora.
-Invención de imágenes.
En cuanto a las restricciones de recursos, no es obligatorio realizar todos los ejemplos sugeridos para cada actividad genérica. Las actividades deben centrarse en el trabajo vocal y corporal y se debe cuidar de no privar a los niños y niñas de experiencias visuales y auditivas.
El programa esta dividido en 4 semestres:
Semestre 1: Apreciación y recreación artística del entorno.
Semestre 2: Las artes en el tiempo y el espacio.
Semestre 3: La creación y apreciación artística.
Semestre 4: las artes como expresión de vida.
Orientaciones para la evaluación
La evaluación tiene un carácter único, distinto y original. No es posible ni conveniente predeterminar el tipo de procesos y productos que todos los alumnos y alumnas deben realizar.
En este subsector la evaluación deberá, estar preferentemente centrada en los procesos que los alumnos y alumnas llevan a cabo.
Además se debe estimular la autoevaluación, con el objetivo de contribuir a la autocrítica en el niño.
Los objetivos fundamentales verticales para NB1 en educación Artística son:
Los alumnos y las alumnas serán capaces de:
• Desarrollar la capacidad para expresarse artísticamente mediante la exploración de diversas formas plásticas y musicales.
• Desarrollar las capacidades iniciales y básicas para apreciar obras de arte y para la percepción estética del entorno.
Los contenidos mínimos obligatorios para el primer semestre de educación musical son:
-Uso de materiales de expresión.
-Elementos básicos de expresión.
-Apreciación de la realidad.
-El entorno sonoro.
-Expresión musical.
Presencia de los objetivos fundamentales transversales
Formación ética:
-Respetar y valorar ideas, expresiones artísticas, sentimientos y emociones distintas a las propias.
-Conocer y respetar manifestaciones artísticas diversas, pertenecientes a lugares, épocas y culturas diferentes a las propias.
Crecimiento y autoafirmación personal:
-Promover la confianza en sí mismo, la autoestima, la sensibilidad y seguridad, el autoconocimiento.
-Se debe desarrollar el potencial expresivo y creativo.
-Valorar el cuerpo como medio de expresión.
-Desarrollar las habilidades comunicativas.
La persona y su entorno:
-Apreciar, proteger y valorar el entorno natural, debido a que es una fuente de creación.
-Valorar la importancia del trabajo en equipo.
Actividades propuestas:
La profesora o el profesor deberá crear una instancia para que los niños escuchen sonidos de su entorno más cercano y a su vez sean capaces de reconocer a que corresponde ese sonido.
Los niños deberán crear instrumentos musicales con materiales desechables y crear una melodía.
Los niños en grupos deberán crear una canción de manera creativa y luego mostrarla al curso completo.
Opinión personal
Me parece que el programa de educación artística es bastante apropiado para el rango de edad al cual va dirigido, ya que es una aproximación a conceptos que se verán con mayor profundidad en años próximos. Además las actividades van acordes a los niños ya que lo que logran que los niños se aproximen al mundo de las artes.
El programa de Educación Artística busca que los niños/as aprecien la importancia que tienen los sentidos en la comunicación y sensibilidad en las personas, se busca que ellos sean capaces de expresarse por medio de variados medios artísticos.
El subsector de Artes Musicales incluye diversas formas de expresión como son la voz, varios instrumentos y por supuesto que ellos tengan la capacidad de percibir ciertas cualidades del mundo sonoro.
La música, empleando como materiales la voz y algunos instrumentos, junto a la capacidad de percibir ciertas cualidades del mundo sonoro.
El conocimiento y manejo elemental de estos lenguajes contribuirá a que niños y niñas amplíen su visión de la realidad, la aprecien y la expresen de un modo personal, libre y original.
La “alfabetización” estética que se inicia en este primer nivel apunta a estimular una actitud perceptiva cada vez más sensible frente a ciertos elementos y características del medio natural y cultural en que los alumnos y alumnas viven.
En el ámbito de las Artes Musicales, la orientación principal de la “alfabetización” estético-musical es hacia el fomento de una actitud perceptiva y sensible al entorno sonoro, de un manejo elemental del lenguaje musical y del desarrollo de la capacidad de expresión musical.
Los elementos del lenguaje musical que son ruido; altura (componente melódico), duración (ritmo), intensidad y timbre; manifestaciones directamente ligadas a la música, como danza, folclor y movimiento corporal coordinado con la música.
El desarrollo de la sensibilidad perceptiva de la expresión emocional y del juicio estético se enfoca en tres ejes de tareas relacionadas entre sí: expresión creativa, discriminación auditiva y visual y desarrollo de la capacidad de atender al entorno sonoro y visual; valoración de las diversas formas de expresión por su carácter único y original.
Este subsector debe promover y desarrollar la identidad nacional, vinculando a niños y niñas con expresiones artísticas locales, autóctonas, populares, folclóricas y otras propias del país, para valorarlas junto a creaciones de carácter universal.
A través del juego, por ejemplo: niños/as podrán ampliar sus capacidades auditivas, plásticas, motoras, kinéticas, verbales, de dramatización y espaciales.
El docente debe intentar equilibrar los distintos tipos de actividades musicales y plásticas, procurando un buen balance entre percepción, expresión y dialogo en relación a los distintos tópicos trabajados.
El profesor/a debe considerar las siguientes tareas:
-Actividades de exploración sonora.
-Actividades de creación sonora.
-Actividades para el desarrollo de la memoria auditiva y de la capacidad de escuchar.
-Familiarizarse con instrumentos musicales.
-El canto colectivo, la expresión corporal.
-Ejercitación de la imaginación sonora.
-Invención de imágenes.
En cuanto a las restricciones de recursos, no es obligatorio realizar todos los ejemplos sugeridos para cada actividad genérica. Las actividades deben centrarse en el trabajo vocal y corporal y se debe cuidar de no privar a los niños y niñas de experiencias visuales y auditivas.
El programa esta dividido en 4 semestres:
Semestre 1: Apreciación y recreación artística del entorno.
Semestre 2: Las artes en el tiempo y el espacio.
Semestre 3: La creación y apreciación artística.
Semestre 4: las artes como expresión de vida.
Orientaciones para la evaluación
La evaluación tiene un carácter único, distinto y original. No es posible ni conveniente predeterminar el tipo de procesos y productos que todos los alumnos y alumnas deben realizar.
En este subsector la evaluación deberá, estar preferentemente centrada en los procesos que los alumnos y alumnas llevan a cabo.
Además se debe estimular la autoevaluación, con el objetivo de contribuir a la autocrítica en el niño.
Los objetivos fundamentales verticales para NB1 en educación Artística son:
Los alumnos y las alumnas serán capaces de:
• Desarrollar la capacidad para expresarse artísticamente mediante la exploración de diversas formas plásticas y musicales.
• Desarrollar las capacidades iniciales y básicas para apreciar obras de arte y para la percepción estética del entorno.
Los contenidos mínimos obligatorios para el primer semestre de educación musical son:
-Uso de materiales de expresión.
-Elementos básicos de expresión.
-Apreciación de la realidad.
-El entorno sonoro.
-Expresión musical.
Presencia de los objetivos fundamentales transversales
Formación ética:
-Respetar y valorar ideas, expresiones artísticas, sentimientos y emociones distintas a las propias.
-Conocer y respetar manifestaciones artísticas diversas, pertenecientes a lugares, épocas y culturas diferentes a las propias.
Crecimiento y autoafirmación personal:
-Promover la confianza en sí mismo, la autoestima, la sensibilidad y seguridad, el autoconocimiento.
-Se debe desarrollar el potencial expresivo y creativo.
-Valorar el cuerpo como medio de expresión.
-Desarrollar las habilidades comunicativas.
La persona y su entorno:
-Apreciar, proteger y valorar el entorno natural, debido a que es una fuente de creación.
-Valorar la importancia del trabajo en equipo.
Actividades propuestas:
La profesora o el profesor deberá crear una instancia para que los niños escuchen sonidos de su entorno más cercano y a su vez sean capaces de reconocer a que corresponde ese sonido.
Los niños deberán crear instrumentos musicales con materiales desechables y crear una melodía.
Los niños en grupos deberán crear una canción de manera creativa y luego mostrarla al curso completo.
Opinión personal
Me parece que el programa de educación artística es bastante apropiado para el rango de edad al cual va dirigido, ya que es una aproximación a conceptos que se verán con mayor profundidad en años próximos. Además las actividades van acordes a los niños ya que lo que logran que los niños se aproximen al mundo de las artes.
viernes, 28 de agosto de 2009
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